受講者の声
STUDENT’S VOICE
KDDI Corp. / Mr.Sasaki
・デザイナーとのコミュニケーションがより円滑になる方法を知りたかった
・実務の中でディレクションを実践していたが、専門的にデザインを学んだ経験はなかった
・基礎知識が整理され、根拠を持ってデザインの判断ができている
・フレームワークを用いて、デザイン観察を継続し、インプットを増やしている
コーポレートブランディングやブランドコミュニケーションを担当する部署で、スポーツ協賛のスポンサーシップ業務に携わっています。例えば、協賛先と一緒に体験イベントをつくる際には、キービジュアルやグッズのディレクションを代理店や社内のクリエイティブチームと行います。
これまでのディレクションを振り返ると、感覚的に「なんかこれいいよね」といった意見を述べることが多くありました。デザインはセンスや感覚によるものだと思い込んでおり、社内で脈々と続いてきたデザインの扱い方や、代理店任せの状況を変えなければならないとは考えていませんでした。そんな中でWEの講座を知り、「ビジネスパーソンに必要なデザイン判断や言語化をスキルとして学べる」という点に魅力を感じ、受講を決めました。
数多くありますが、特に印象に残っているのは、実務にすぐ活かせる「デザインの観察フレーム」です。
フレームワークを使ってデザインを整理・理解するため、そのまま実務に落とし込める点が非常にありがたいと感じました。ディスカッション主体でさまざまなデザイン事例を学び、フレームを腹落ちさせていく構成だったため、自分の引き出しも増えました。
「デザインとは何か」「アートとデザインの違い」といった前提知識をきちんと理解できたことも大きな学びでした。
基礎的な内容ではありますが、これまで業務の中でなんとなく理解していた概念が整理されたことで、根拠を持ってデザインを判断できる軸ができたように思います。
デザイナーとのコミュニケーションは、大きく改善されたと感じています。
以前は「文字をあと何ポイント大きくしてほしい」といった、デザイナーへの配慮を欠いた修正指示を出してしまうこともありました。まさに講座内で学んだ「発注のNG行動」をしていたのだと思います。受講後は、まずデザインの目的やコンセプトを明確に共有することを意識しています。また、5W1Hで言う「How」の部分はデザイナーに相談するという教えも実践しています。発注側とクリエイティブ側それぞれの役割を理解できたことで、自分がどう振る舞うべきかを考えられるようになりました。
はい。「デザインの観察フレーム」は日常的に活用しており、講座後も引き出しが増え続けている実感があります。
また、感性的な体験を増やすことがデザイン力を磨くうえで重要だという講師のメッセージも印象に残っています。これまで足を運んでいなかったギャラリーや展覧会にも積極的に行くようになりました。受講前は、そうした情報にアクセスできる場所があることさえ知りませんでしたが、講座で「行くべきデザインスポットリスト」や継続的な学び方を教えていただいたことで、今もインプットを続けられています。
「デザインとは何ですか？」と問われて答えられない方にとっては、間違いなく価値のある学びだと思います。得られるものは本当に大きいので、ぜひ一度受講してみていただきたいです。